相比之下，现在的演员和歌手界限更鲜明了，演员往往更注重台词和表演，至于唱功和打戏就只能放在一边了。当然，这也是因为娱乐圈越来越卷了，小演员们不一定还有精力去歌手圈继续卷了。

但只要是有野心一点的小花小生，在自己担主的电视剧里，还是愿意献唱主题曲的，大不了后期修音嘛。演员的演艺寿命固然是很短暂的，但歌手的职业寿命就长得多了，谁知道以后会不会像王心凌一样，多年沉寂之后，靠着唱歌和回忆杀就突然翻红了呢？

之后舒涵又给袁导表演了几个片段，都得到了袁导的肯定。

“等我下次拍剧，舒涵你有时间的话可以来客串一下。”袁导邀请道。

“好的没问题，谢谢袁导！袁导叫我我肯定去！”舒涵眼睛一亮，立刻就答应了。

“感觉你跟忽然开了窍一样。”袁导还在看自己录下来的舒涵的表演片段。

“可能是经历了一些事，人也成长了吧。”舒涵笑了笑说道。

和真正青春年少的纸片涵相比，舒涵自己的成长经历还是很曲折的，所以她能共情剧本中的人物。虽然不是科班出身，在表演技巧上有所欠缺，但她拥有的却是最真实的情感。

说实话，有的演员其实是看不懂剧本的，或者说无法理解剧本。可能是文化素养不够，也可能是人生阅历太浅，也可能是没有共情能力，反正就是不知道为什么那里要哭，为什么那里要笑，对表演没有自己的思考。

但是导演要求，他们也能哭出来，笑出来，甚至还能哭得好，笑得好，是再合适不过的表演工具人，有的导演还很喜欢用这种演员，因为能完全按照自己的要求去表演，这种演员营销得当的话还能被夸一句有灵气，甚至拿奖也不在话下。

所以演员们为什么喜欢大导，因为大导是能切切实实教你怎么演好的。

关于演技，有这么一句话，生活化的演技才是最动人的演技。无论演员演得多么逼真，比如要演和菜贩吵架的一幕，演员演得再好，也没有去菜市场里真实拍一段来得好。所以说艺术来源于生活，又高于生活，唯独不可能完全等同于生活。

舒涵也是误打误撞地领悟到了要用生活化的演技来表现剧本中的场景，虽然表演技巧还有进步空间，但她无疑已经明白了演员的本质，摸到了演技的脉络了。

所以对于舒涵说的演技的提升来自她的经历，袁导也觉得这是最标准的答案了。